알바 알토의 코에탈로를 처음 봤을 때 한대림 속 자연광을 받아 쨍하게 빛나는 집이 너무 아름다웠고, 입면의 두 흰 벽과 평면이 어떨게 연결되는지 궁금해서 이 집을 골랐다. 이 집을 조사하면 조사할수록, 이 집에 살고 싶다는 기분이 들었는데 핀란드 숲 속에서 휴양과 휴식의 삶을 나도 모르게 연상했던 것 같다.

코에탈로에서의 삶을 그려본 만화 그런데 조사를 하면 할수록 코에탈로보다는 알바알토의 건축철학이나 그의 아카이브에 대한 내용이 점점 더 많아지는 것 같았다. 그래서 나는 처음 생각에 다가가기 위해 시각적인 경험을 기반으로 새로운 키워드를 찾기 위해 노력했다.

처음에 선정한 키워드는 미장아빔이었다. 거울과 거울이 만나 무수히 많은 공간이 생기는 순간, 혹은 액자식 구성을 미장아빔이라고 하는데 코에탈로에서 흰 면과 복잡한 면, 자연의 면으로 인해 공간이 계속 반복되는 모습을 발견했다. 스터디 모형은 각각 층고 변화와 반복-대칭을 살린 모형, 극 무대처럼 여러 레이어가 평면 위에 겹친 모형, 그리고 거울과 흰 면 두개로 인해 무수히 많은 공간이 생기는 모형이다. 이 중 마지막 모형이 나는 가장 마음에 들었다. 복잡함 속에서 흰 면 하나와 그 상으로 인해 무수히 많이 반사되어 거울과 거울 사이 공간이 만들어지는 모습이 복잡함 속 흰 외벽으로 반복이 만들어지는 코에탈로의 모습과 같다고 느껴졌다.

그러나 이 시각적 시퀸스의 경험과 더불어 알바 알토가 처음에 고려한 하나가 무엇일지 고민하다가 파티 다이어그램에서 그렸던 자연광과 동선이 눈에 들어왔다. 자연광이 비치는 곳에 하루 중 인간이 위치하는 모습을 보고 빛의 시간과 인간 시간의 등시성을 키워드로 삼았다.

이 스터디모형은 두 발견을 잘 드러낸다. 미장아빔의 복잡과 반복은 나열된 슬릿으로 녹아들었고 이 슬릿은 빛과 만나는 그림자를 통해 마당과 연결되며 복잡한 패치워크의 평면을 재현한다. 이는 나무의 수직적인 기둥 그림자가 건물에 녹아들어 복잡한 패치워크의 일부가 되어가는 과정으로 복잡성을 통해 자연과의 유사성을 마련한 코에탈로의 시각 경험을 은유한다. 또한 이 복잡하다는 것은 자연과 가까워짐을 의미하는데 나열된 등간격의 벽은 벽과 평행한 시야에서 투명해지며 뒤의 풍경을 그대로 받아들인다. 또한 이 슬릿의 배열은 빛의 차단과 들임을 그대로 이어받는 방향으로 만들어 하루 일과와 빛의 일치라는 발견에서 순수한 빛을 남기는 요소로 작용한다. 일종의 해시계

최종 발표를 위해 다이어그램을 제작했다. 모형의 구성, 빛의 추상화의 프로세스, 그리고 시간대별 빛의 변화이다. 이 건물은 여름에만 이용하는 것을 전제하기에 하지의 태양고도를 기준으로 만들었다. 이 건물에서 태양광과 삶의 일치가 중요한 이유는 일반적인 세상에서 해가 지고 곧 잠에 들고, 해가 뜨고 곧 일어나는 보편적인 삶의 양식을 우리가 살아온 반면, 백야의 핀란드는 이 리듬의 차이가 가장 큰 지역이기 때문에 알바 알토는 이 빛의 조절을 통해 코에탈로의 해는 더 늦게 뜨고, 일찍 지도록 설계했기 때문이다.

스터디 모형에서 없던 게스트와 입면 서남쪽 벽을 추가했다. 멀리서 보면 이 모형은 그냥 메스 모형처럼 보인다. 질감 역시 코에탈로의 회반죽 벽을 은유하기 위해 우드락에 젯소를 질감이 느껴질 정도로 되게 발랐다.

메스처럼 보이던 벽들은 가까이 가면 깊은 깊은 공간을 만들고, 뒷 배경을 투명히 보여줌을 알 수 있다. 어둠 속에서 슬릿에 불을 비추면 마당 한 가운데 빛이 모이는데 이는 마당의 모닥불에 대한 은유이기도 하고, 십자로 만나는 빛의 선들은 마당 패치워크의 줄눈과도 같다.

전체 과정을 진행하며 건물에서 많은 요소를 발견했는데, 내가 발견한 것들 중 하나를 깊게 파기보단 새로운 아이디어를 발견함에 따라 모형에 추가해나가 의미는 많은데 깊이가 깊진 않은 모형을 만든 것 같아 아쉽다. 은유와 요소를 조금 더 정제하고, 추출하여 본질에 더 가까워지고 싶어 여유로울 때 이 모형을 다시 만들어보고 싶다