Phase 2에서 나의 Personal Space를 '하나의 공간에서 다채로운 감각을 경험할 수 있는 곳'으로 정의했고 이를 구현하기 위해 단차를 이용한 공간을 선택했다. 우리는 다른 사람과 같은 공간에 머무는 것만으로도 연결감을 느끼지만 아주 작은 단차만으로도 독립된 분리감을 확보할 수 있기 때문이다. 이러한 맥락에서 나의 Personal Space는 Phase 3의 주제인 Hidden dimension과도 깊이 맞닿아 있다. 단차를 통해 분리감을 느끼는 본질적인 이유는 높낮이에 따라 공간 속 보이지 않는 감각적 요소들이 미묘하게 변화하기 때문이다. 따라서 나는 단차의 레벨을 아주 다양하게 배치하여 건물 내에 아주 다양한 공간을 만들고자 했다.

전체적인 구조는 지하(-80cm)부터 최고층(+220cm)까지 모든 레벨이 사방으로 막힘없이 연결되는 입체적인 형태로 설계를 구상했었다. 동선이 사방으로 열려 있고 또한 모든 층은 다른 모든 층으로 이어지는 계단이 존재하기 때문에 이 공간 안에 있는 사람들은 서로의 존재와 움직임을 어디에서든 늘 인지하면서 연결되어 있음을 느낀다. 그러나 이와 동시에 각 레벨이 가진 높낮이 차이를 통해 심리적인 분리감을 느낄 수 있도록 하였다. 또한 전형적인 도서관의 틀에서 벗어나 의자와 책상 같은 가구를 과감히 없앴다. 이 공간 내에서 만큼은 사람들의 움직임이 특정 행위로 규정되지 않고 자유로웠으면 했기 때문이다. 가구가 사라진 공간 내에서 사럄들은 내부를 자유롭게 돌아다니면서 본인이 원하는 분리감의 정도, 시선의 방향, 창을 통해 들어오는 빛의 조도 등을 고려해 스스로 자리를 찾아 앉고 자신만의 영역을 정의하게 된다.

다음으로 이 공간에는 대표적으로 4개 레벨의 층이 존재하는데 이제부터 각 층 설계 과정과 의도에 대해 이야기하고자 한다. 처음으로는 가장 아래 부분에 위치한 지하 레벨의 공간이다. 각 층마다 그 층의 의도와 역할을 담고 있는 테마가 있는데 지하 공간의 테마는 아늑한 몰입과 안착의 공간이다. 지하 레벨은 우선 대지 레벨로부터 아래로 80cm정도 파고 내려가 공간을 설계하였다. 이로 인해 다른 레벨의 층들과는 달리 비교적 분리감이 더욱더 크게 느껴져 아늑하고 자신의 행위에 더욱 몰입할 수 있는 공간이 된다. 그리고 지하의 창을 배치하는 데에 나의 Personal Space를 녹이고자 하였다. 이곳에는 바깥의 대지면과 내부 지하 사용자의 눈높이가 정확히 일치하는 창을 배치했다. 이로 인해 지하에 파묻혀 있으면서도 지상의 외부 풍경을 수평으로 마주하는 독특한 내부와 외부 시선의 중첩이 일어난다. 또한 지상층 창으로 들어온 자연광은 내부 창을 통해 지하로 여과되어 흘러내려 오며 직접광 대신 은은한 그늘을 형성하여서 아늑하고 고독한 몰입 환경을 조성한다.

다음으로는 대지면과 레벨이 같은 1층 레벨의 공간이다. 이 1층 레벨의 테마는 소통과 가변의 중심 보이드이다. 먼저 외벽의 수평으로 내부 공간에 쭉 이어진 창을 통해서 가장 풍부하고 밝은 자연광이 많이 유입되는 이 도서관의 중심이 되는 공간이다. 평상시에는 보이드 공간에서 사람들이 자유롭게 책을 읽거나 자신들이 하고자 하는 것을 하는 열린 커뮤니티 공간으로서 이용되지만 강의나 행사 같은 특별한 상황이 생기는 경우에는 가구 없는 중앙 보이드가 무대로 바뀌는 가변적인 공간인 것이다. 이때 위아래의 각기 다른 레벨의 플랫폼들이 자연스럽게 객석과 같은 역할로 바뀔 수 있고 이는 콜로세움처럼 거대한 원형 극장이 된다.

다음으로는 2층 레벨의 공간이다. 이 레벨의 테마는 비대칭적 시선 교차와 전이 공간이다. 먼저 최고층과 1층을 연결하는 대지면에서부터 위로 140cm 높이의 중간 지점은 사용자가 서 있거나 앉아 있는 자세에 따라 시야가 달라질 수 있도록 설계했다. 일단 2층 레벨의 공간은 1층레벨과 직접적으로 연결되어 있는 앞쪽 공간과 최고층 레벨 뒤쪽에 있는 뒤쪽 공간으로 크게 두 곳으로 나누어져있다. 앞쪽 공간에서 사람들은 계단을 통해 이동할 때는 사방이 한눈에 내려다볼 수 있어 도서관 전체와 연결되는 개방감을 주지만 뒷쪽 공간에서 자리를 잡고 앉는 순간 눈높이가 낮아지면서 최고층 레벨의 바닥이 자연스러운 가림막 역할을 대신하게 된다. 결과적으로 별도의 벽체 없이도 시선이 차단되면서 사방으로 동선은 열려 있음에도 불구하고 시각적으로는 철저히 독립되는 공간을 구현하고자 했다.

마지막으로는 최고층 레벨의 공간이다. 이 레벨의 테마는 전체 조망과 개방의 공간이다. 왜냐하면 이 최고층 레벨의 공간은 여러 높이의 플랫폼들 중앙에 위치함과 동시에 도서관의 가장 높은 곳에서 전체 체적과 아래층 사람들의 실루엣을 한눈에 내려다보는 압도적인 시야를 확보할 수 있기 때문이다. 특히 벽체의 창과 시선이 수평으로 직접 맞닿는 공간인 만큼 최상층 레벨에 있는 사람들에게 극대화된 개방감과 해방감을 줄 수 있도록 설계하였다.

전체적인 레벨 설계 외에도 공간의 정체성을 더욱 깊이 있게 하기 위해서 두 가지의 색다른 요소를 심어두었다. 첫 번째는 지하 공간 내부에 위치한 작은 단차와 대지창이다. 이는 지하 메인 바닥에서 단 한 단을 살짝 높여서 아주 미세하게 공간에 변주를 주었다. 거대한 벽체를 세우지 않았음에도 이 작은 높이 차이만으로도 지하층의 공간과 구별되는 심리적인 영역성이 생긴다. 동시에 전면에 대지 레벨부터 시작하는 창의 풍경을 오롯이 혼자서 느긋하고 아늑하게 즐길 수 있는 영역이 완성된다.

두 번째 디테일은 2층 레벨의 뒷쪽 부분과 연결된 1인용 썬큰 평상의 재해석이다. 원래는 대지 외부 모서리에 위치하여 내부와는 연결되지 않았던 평상을 도서관 내부로 끌고 들어왔다. 이를 설계 콘셉트에 맞추어 뒤틀어 2층 레벨과 매끄럽게 연결하되 외부로 열린 형태가 아닌 한 사람이 혼자 들어가 조용히 사색할 수 있는 작은 썬큰 구조로 설계했다. 원래 장소가 지닌 고유성을 보존하면서도 나의 Personal Space와 연계되어 두 요소 모두를 만족시킬 수 있는 것이다.

결과적으로 이 도서관은 벽체로 잘게 단절된 방들의 조합이 아니라 하나의 거대한 열린 볼륨 안에서 여러 레벨의 차이가 만들어내는 빛과 시선의 조율만으로 독립성을 획득하는 공간이다. 모든 이가 하나의 구조 안에서 유기적으로 연결되어 있으면서도 각자가 원하는 숨겨진 차원을 선택하여 철저히 분리된 자신만의 Personal Space를 누릴 수 있는 새로운 도서관 경험을 구현하고자 했다. 다만 이번 마감 크리틱 발표를 치르며 한 가지 짙은 아쉬움이 남았다. 단 하나의 장소에서 상반된 분위기와 다채로운 감각을 입체적으로 느낄 수 있는 나만의 Personal Space 개념을 모형으로는 정교하게 구현해 냈지만 이를 도면이나 패널 상에서 다른 사람들에게 시각적으로 명쾌하고 알기 쉽게 표현하지 못했다는 점이다. 보이지 않는 차원인 빛의 전이나 시선의 교차 메커니즘을 2D 도면 위에 직관적인 다이어그램이나 그래픽 오버레이를 통해 시각적으로 완벽히 증명했어야 했는데 이를 매끄럽게 전달하지 못한 부분이 마감 후 큰 아쉬움으로 남았다. 또한 처음에는 사람들이 여러 레벨의 층 모서리에 걸터 앉을 수 있도록 난간을 설치하지 않았는데 오히려 난간을 설치함과 동시에 난간에 변주를 주어 도서관이라는 공간에 어울릴 수 있도록 설계해보는 것도 좋을 것 같다고 생각이 들었다. 그럼에도 불구하고 이번 설계는 나에게 매우 뜻깊은 경험이자 성장의 계기가 되었다. 건축에서 단순히 벽을 세워 기능적으로 실을 나누는 정형화된 틀을 넘어 빛과 시선, 시야라는 숨겨진 차원, 즉 Hidden Dimension이 어떻게 인간의 심리적 경계를 제어하고 풍부한 공간적 중첩을 만들어내는지를 나만의 설계로서 만들어볼 수 있었기 때문이다. 도면을 통한 시각적 설득력 부족이라는 아쉬움은 다음 설계 작업을 위한 확실한 보완점이자 발전의 발판으로 삼고 이번에 치열하게 탐구했던 연결과 분리의 모순된 공간 그리고 다채로운 감각들이 중첩되어 있는 공간은 앞으로도 나의 가치관에도 영향을 줄 것 같다.